Меню

Одежда как у американских рэперов



Futboholic Clothing Store

Streetwear – самый популярный стиль в молодёжной моде: с чем же он ассоциируется? С удобной одеждой, яркими принтами, трикотажными шапками и кепками с прямым козырьком, а главное — с рэпом и хип-хоп. Не удивительно, что самые популярные рисунки на майках, футболках и толстовках в уличном стиле — изображение знаменитых рэперов и лаконичные надписи в духе брендов Streetwear.

Слушаете речитатив под музыкальное оформление, а возможно ещё и катаетесь на скейте, рисуете граффити — вам будет интересно узнать, кто такие:

Канье Уэст (Kanye West): разносторонний талант и яркий успех

Родился темнокожий исполнитель рэпа. хип-хоп, композитор, продюсер и дизайнер в июне 1977 года в Атланте на Юге США. Детство музыканта за исключением нескольких лет, проведённых в Китае, где пришлось преподавать его маме — профессору филологии, прошло в Чикаго. Талант мальчика начал раскрываться в раннем возрасте: своё первое стихотворение Канье написал в 5-летнем возрасте, а в младших классах стал проявлять интерес к рисованию и музыке. Уже в третьем классе будущая звезда начинает читать рэп и создавать на компьютере инструментальную музыку. Первую композицию в студии парень записал. Когда ему было всего 13 лет.

Профессиональная деятельность Канье Уэста в роли композитора началась в середине 90-х, а к их концу он уже начал выступать как исполнитель. Всего дискография музыканта насчитывает 8 альбомов, 6 из которых стали платиновыми и регулярно занимали первую строчку Billboard 200. Музыкант 57 раз номинировался на Грэмми и 21 раз удостоился этой почётной премии. В 2005 Kanye West запустил линию модной одежды, заявив о себе как о талантливом дизайнере.

Толстовка Kanye West – must-have в гардеробе каждого уважающего себя рэпера.

G-Unit — модный бренд и хип-хоп с Лонг-Айленда

Одежда G-Unit хорошо известна поклонникам Streetwear, но это не только модные вещи, но и хип-хоп коллектив из Куинса (Нью-Йоркское боро, расположенное на острове Лонг-Айленд). Под брендом выпущены несколько линий модной одежды известного дизайнера Марка Эко, а также с логотипом «G-Unit» вышли кроссовки фирмы Reebok. Группу в 2000 году в Джамейке — районе КуинсаЮ населённом афроамериканцами, — основали три музыканта: Lloyd Banks, Tony Yayo и 50 Cent, который по совместительству является и продюсером коллектива. Позже к ним присоединились Young Buck и Kidd Kidd. Команда исполняет рэп Восточного побережья и гангста-рэп, в их активе два альбома: Beg for Mercy, выпущенный в 2003 году и разошедшийся тиражом свыше6миллионов копий, и T·O·S (Terminate on Sight), записанный в 2008. Помимо студийных альбомов у Джи-Юнит 8 синглов, 43 микстейпа и 7 видеоклипов.

В 2004 коллектив был отмечен Vibe Awards как «Лучшая группа», а на следующий год получил два AVN Awards за лучшие DVD и музыку. Успех к музыкантам пришёл в начале 00-х, а пик популярности настал после выхода первого альбома.

Onyx (Оникс): истоки хип-хопа

Кофты и толстовки и с фото музыкантов и логотипами групп — стильные вещи, но в офис или гимназию их носить не всегда уместно. Шапка Оникс – практичная вещь для холодной погоды, которая гармонично впишется в повседневный ансамбль молодого горожанина.

Onyx — ещё один хардкор и хип-хоп коллектив из Куинса. Чёрный логтип с бело-красным рисунком хорошо знаком всем, чей переходный возраст пришёлся на девяностые: группа сформировалась в 1988. и сделала себе имя в 90-е. У истоков стояли: Fredro Starr, Big DS и Sonseeruen, а немногим позже к ним присоединился Sticky Fingaz.

Песни группы запрещались к трансляции на радио из-за прямого призыва к анархии, но при этом диски и так разлетались. Первый альбом (1993 год) за один месяц после поступления в продажу разошёлся тиражом более 1 миллиона. Всего увидели жизнь 9 студийных альбомов (последний вышел в 2015), а так же более 30 клипов. В 2017 музыканты записали совместный альбом с Dope D.O.D. Не однажды Оникс сотрудничали с российскими рэперами, что обеспечивает американцам устойчивую популярность в России.

Eminem (Эминем) – живая легенда хип-хоп

Футболки Эминем стали уже культовой вещью в моде Streetwear. Marshall Bruce Mathers III (сценический псевдоним — Eminem и альтер-эго – Slim Shady) — одно из самых известных имён в мире рэпа. Исполнитель, продюсер, композитор и актёр заявил о себе в девяностые и регулярно возглавляет различные рейтинги. Помимо сольных проектов, музыкант записывается вместе с группой D12 и состоит в хип-хоп-дуэте Bad Meets Evil.

Свой дебютный альбом Эминем записал в 1996 году, а супер успех пришёл спустя три года после выхода его релиза. После этого популярность рэпера не снижается даже спустя два десятилетия, альбомы продолжают находить своих покупателей и слушателей, расходиться многомиллионными тиражами.

Eminem — один из наиболее продаваемых музыкантов в мире и самый продаваемый артист 2000-х. Журнал Rolling Stone поставил рэпера на 83-е место в списке 100 самых великих артистов и провозгласил талантливого американца Королём хип-хопа. Вместе со студийными альбомами групп у Эминема в общей сложности десять дисков, которые занимали первую строчку в рейтинге Billboard 200.

Всего у музыканта:

  • 6 концертных туров;
  • 9 сольных альбомов;
  • 15 ролей в кино;
  • 2 автобиографические книги;
  • 15 Грэмми;
  • 1 Оскар.

Всего Eminem продал более ста миллионов сольников. В декабре 2017 вышел его последний альбом «Revival».

Хотите больше знать о реп и хип-хоп стилях одежды тогда прочтите статьи: Как одеваются рэперы; Стиль хип-хоп в одежде молодежи.

Источник

Одежда как у американских рэперов

Мир изменился. Но кто бы мог подумать, что настолько.

Без сомнений, с 90-х хип-хоп мода проделала огромный путь, и сегодняшние рэп-звезды предпочитают совсем другую одежду и образы. В 2015 году рэперы желанные гости на показах мод, их обслуживают именитые модельеры, а широкие штаны остались в шкафу лишь самых ортодоксальных любителей 90-х.

Скинни заменили трубы

В 1994 году на красной дорожке American Music Awards TLC и Dr. Dre заявились в самых безразмерных нарядах за всю историю музыкальных премий. Спустя 20 лет единственной широкой вещью в гардеробе рэпера остается, пожалуй, футболка. Скажите спасибо таким артистам, как Канье Уэст, Wiz Khalifa, A$AP Rocky и даже Lil Wayne. Не сказать, что безразмерная одежда полностью ушла из хип-хопа, но разве не здорово, что рэперы, наконец, отказались от штанов с биркой XXXL?

Дизайнерские сникеры вытесняют привычные «Джорданы»

В 90-х на рэпера, у которого нет хотя бы пары кроссовок от Jordan, смотрели, как на идиота. «Джеи» были везде – в НБА, в рекламе, на полках магазинов и в клипах. Нет, обувь Его Воздушества до сих пор остается неотъемлемой частью гардероба любого рэпера, а песни любимым кроссовкам не устанут посвящать, кажется, никогда. Однако сегодня модники, вроде Pusha T или всего того же Канье, активнее поглядывают на обувь Balanciaga, Saint Laurent и Masion Margiela.

«All Black» больше не прерогатива Западного побережья

Мода на все черное в хип-хопе, без сомнений, началась в Лос-Анджелесе. Пионерами этого направления по праву считают группу N.W.A., и несмотря на то, что в 90-е были и другие артисты на всем черном, именно они повлияли на эту моду. Но в наши дни черным образом уже никого не удивишь, особенно после того, как несколько лет назад Гарлем популяризовал гетто-готику. В 2015 тренд на «all black» уже сходит на нет, однако именно благодаря рэперам, которые носили кроссовки Y-3 и одежду Rick Owens, черные наряды перестали ассоциироваться лишь с кепками L.A. Raiders.

Скейтерские вещи стали частью хип-хоп моды

С распространением таких брендов, как Supreme, Palace и, на минуточку, коллекций Гоши Рубчинского среди молодежи вдохновленные скейтбордингом вещи перестали быть нишей для избранных. Вот уже несколько лет такие вещи носят все – от Тайлера до A$AP Rocky. Да и о помешательстве Лил Уэйна на скейтбординге, думаем, напоминать не стоит. А вот 20 лет назад представить Метод Мэна, рассекающего на скейте, было решительно невозможно.

Гнутый козырек ничем не хуже прямого

В 90-х и начале нулевых каждый уважающий себя рэпер был обязан носить на голове массивный снэпбек, а если еще под ним красовался дюраг, то все – быть тебе первым парнем на районе. Однако в последние пару лет отчетливо наблюдается тренд на гнутые козырьки, кепки, которые в английском языке называют «Dad Caps», т.е. папины. Skepta, Кендрик Ламар, Drake, Wiz Khalifa – это лишь малый список тех, кто порой появляется в подобном образе. Так что, кто знает, может, через пару лет четкие парни с окраин, скручивающие козырьки своих кепок в бараний рог, будут выглядеть куда аутентичнее любого из нас.

Беговые кроссы соперничают с Джорданами и Тимберлендами

В 90-е рэперу без Тимбов или пары баскетбольных кроссовок было стыдно выйти из дома, а сегодня пожалуйста, хочешь – Nike Airmax, а хочешь – и вовсе New Balance. С развитием интернета и глобализации тренировочные кроссовки перестали быть уделом богатых белых мужчин в поло.

Парни покупают женские вещи

Нравится вам или нет, но сегодня оставаться уважаемым рэпером можно в одежде любого пола. Еще года четыре назад тот же Канье выступал на Coachella в рубашке из женской коллекции, а затем и вовсе уехал с Jay Z в тур кожаной юбке (поди докажи «экспертам», что это кожаный килт от Givenchy). Но дальше всех, безусловно, пошел Young Thug, который буквально вчера признался, что 90% его гардероба составляют женские вещи. Шутка ли, но в 90-е последним писком моды считался голый торс с торчащими на половину трусами. Вот и разбирайся теперь, что лучше.

Читайте также:  Детская одежда добрый кот

Streetwear-сегмент превратился в настоящую индустрию

Не сказать, что в 90-х рынка streetwear не существовало вовсе. Уже тогда бренды вроде Stussy, Triple Five Soul и Ecko Unltd. успешно формировали образ уличной одежды. Однако сегодня все это приобрело несравнимые масштабы – бренды появляются чуть ли не каждый день, а некоторые из них буквально молятся, чтобы какой-нибудь модник вроде A$AP Rocky надел их балахон и тем самым обеспечил безбедное существование. А коллабораций выходит столько, что не пересчитать.

Бусы заменили золотые цепи

Некоторые связывают новый тренд с вселенской силой Based God, но ситуация налицо – все больше рэперов готовы променять свою сверкающую цепь на деревянную подвеску. Непонятно, то ли у них начинают уставать шеи, то ли во всем виновата мода на минимализм, но гигантские цепи конца 80-х–начала 90-х уходят на второй план. Или в ящик к 2 Chainz, потому что, уверены, он не предаст свое золото никогда.

Гриллзы превратились в самостоятельные ювелирные изделия

С развитием Южного рэпа в середине и конце нулевых, тамошние традиции, вроде «chopped-n-screwed», культа употребления сиропа и трэп-музыки, вырвались далеко за пределы Хьюстона и Атланты. Безусловно, цепи и кольца полностью никогда не пропадут из хип-хопа (как бы не старался Lil B), но сегодня к ним добавился еще один незаменимый атрибут – гриллзы. Когда-то бывшая исключительно южной фишка, благодаря экспансии Юга и таким рэперам, как A$AP Rocky, перекочевала с улиц в ювелирные магазины.

Высокая мода не обязательно должна быть вычурной

Если раньше рэпер надевал дизайнерскую вещь, будь то поло от Ralph Lauren или футболка с логотипом Versace, его можно было заметить за милю. Настолько артисты любили аляповатые, вычурные дизайны. Не сказать, что сейчас это совсем ушло в прошлое – одни Migos и их «фесачи-фесачи» чего стоят – но постепенно на первый план стали выходить минималистичные дизайны Alexander Wang, Raf Simmons и других брендов.

Кричащие паттерны – это не всегда круто

Как и в случае с пестрыми дизайнерскими вещами, в 90-е рэперы не могли пройти мимо узорчатой и расписной одежды. Свою роль, безусловно, сыграл сериал «The Fresh Prince of Bel-Air», в котором Уилл Смит соревновался сам с собой в яркости своих образов. А уж чего стоили расшитые и безмные свитеры от Coogi, которые носили Бигги и Снуп! Со временем яркие паттерны стали все более организованными и все менее кричащими, а в своей новой коллекции Канье Уэст и вовсе отказался от любых цветов, кроме бежевого, черного и белого (не считая пары камуфляжных принтов).

В трениках можно не только сидеть на студии, но и выйти в свет

Одним из трендов последних лет стала одежда стиля «athleisure» (сочетание спортивного и повседневного стиля), в особенности спортивные штаны. Если раньше они служили одной единственной цели – сходить в спортзал или на пробежку (ну и на диване посидеть), то теперь у каждой спортивной (и не только) фирмы есть свои треники, в которых не стыдно и на людях показаться.

Футбол пересек Океан и добрался до рэперов

Для большинства жителей США футбол это тот спорт, где люди в шлемах убивают друг друга за овальный мяч, а привычный нам soccer – какая-то «непонятная хрень из Европы. В 90-е рэперы тоннами скупали джерси игроков NBA, а вот теперь те же Young Thug и Meek Mill без зазрения совести носят и выступают в футболках известных мировых клубов и футболистов. Некоторые и вовсе начинают поддерживать какую-то команду, даже если по-прежнему не видят разницы между Лигой Чемпионов и АПЛ.

Розовый – цвет не только для девочек

Среди мерча нового тура Тайлера и A$AP Rocky можно найти розовую кофту. Цвет, когда-то считавшийся (особенно в рэп-коммьюнити) исключительно женским, сегодня не стесняются носить все – от Чиф Кифа до Янг Тага. Свою роль, безусловно, сыграл Cam’ron, который разъезжал на розовом Рендж Ровере в своей фирменной розовой шубе. В удивительное время живем. Только представьте себе Тупака или Чака Ди, выступающих в розовых футболках! Вот и мы не можем.

90-е – не место для элегантных рэперов

«Ralph Lauren был скучным, пока я не стал носить его» – читал Канье в треке Раймфеста «Brand Name». Рэперы начали носить поло еще в 90-х, но ни один из них не был хотя бы отдаленное так же элегантен, как Уэст в середине нулевых. Долгое время поло, свитера и жилеты ассоциировались с гольф-клубами и вечеринками престарелых миллионеров, а значит, носить подобный прикид пекущимся за свою «уличность» рэперам было фактически запрещено. А сегодня ничего, даже Снуп не стесняется быть элегантным. Ну или хотя бы пытается.

Ретро стало по-настоящему модным

В 90-х рэперы, конечно, могли носить нечто из 80-х или 70-х, однако это не сравнится с тем, в какой культ возвели ретро современные артисты. То, что было в тренде 20 лет назад, сейчас считается винтажным, а потому пройти мимо оригинальных Jordav V или джерси с Дэвидом Робинсоном становится все труднее.

Я прекрасен, спору нет / Когда на мне костюм одет

Эта цитата Барни Стинсона идеально вписывается в современную хип-хоп моду. Если раньше рэпер в костюме смотрелся, скорее, комично – даже не заставляйте нас вспоминать все эти нелепые широченные брюки – то сегодня хип-хоп артисты действительно знают, как «приодеться». Согласитесь, приталенный костюм от Tom Ford куда лучше безразмерных пиджаков с дурацкими галстуками.

Без камуфляжа никуда

Спасибо Bape за это. Именно фирменный камуфляжный принт протолкнул японскую фирму на американский, а затем и мировой рынок. Милитари дизайн прижился настолько, что сегодня подобные расцветки можно встретить у десятков других дизайнеров, а практически каждый рэпер считает своим долгом купить хотя бы одну камуфляжную вещь.

Фешн-индустрия стремится в хип-хоп

Сегодня мода и хип-хоп взаимодействуют друг с другом как никогда прежде. Если раньше дома моды смотрели на рэперов скорее с презрением и равнодушием, то сегодня гордо смотрят на расхаживающих в Gucci артистов. Не говоря уже о молодых брендах, вроде Off-White или Hood By Air, которые по сути основаны на хип-хоп культуре. При этом такие бренды как Balmain или Givenchy не только обслуживают именитых рэперов, но и обращаются к хип-хоп наследию за вдохновением. Так что да, рэперы это и впрямь современные рок-звезды.

Источник

20 брендов, которые изменили историю хип-хоп моды

  1. 5
  2. 4
  3. 3
  4. 2
  5. 1

(6147 голосов, 5 из 5)

Давно считается, что существует прямая взаимосвязь между тем как хорошо ты выглядишь и тем на сколько хорошо ты себя чувствуешь, неслучайно, надев новый наряд впервые – это является особым событием для большинства людей.
В хип-хоп культуре, стать Fresh (свежим) это необходимое условие для достижения популярности и восхищения среди своих сверстников и противоположного пола. Оставаться Fresh является ключевым в любой хип-хоп ситуации и если ваш стиль не на высоте, это снижает ваш Flight (полет).
Некоторые могут не согласиться с яркостью и материализмом, но рэп-артисты всегда хвалились покупками самых дорогих брендов с первых своих рэп-записей. Иметь вещи из последнего писка моды и быть в тренде было важной частью городской культуры, а сила брендов это непрерывно созидающее бесчисленное количество компаний с их продукцией, которая становится униформой молодых и ярких.
Хип-хоп и одежда всегда имели тесную связь друг с другом, послужив открытию бесчисленных тенденций и повальному увлечению культуре, переводя миллионы долларов ради различных брендов высокого уровня. Это свидетельствует о покупательной способности урбанистической Америки. Корпоративная Америка обратила внимание и представила линии одежды, удовлетворяющие вкусам поклонникам рэпа, получая самых популярных фигур в спорте, тем самым показывая доверие к бренду. Но любовная связь между хип-хопом и миром моды по-настоящему расцвела, когда артисты и магнаты представили свои собственные линии одежды.
Бизнес рэп-моды революционизировал как только рэперы начали «обвешивать себя брендами» и открыли путь в новую эру положения вещей. Несмотря на множество линий одежды, которые заполонили хип-хоп аудиторию, есть несколько, которые действительно определили хип-хоп эстетику.
Представляем 20 линий одежды , которые оставили свой след в хип-хоп культуре и определили дальнейший вектор развития моды!

1. Polo
В отношении брендов одежды, которые заполонили хип-хоп аудиторию, Polo является королем. Бренд основан Ральфом Лоуреном ( Ralph Lauren , урожденный Ralph Lifshitz), марка появилась в 1967 году, тогда же был открыт магазин галстуков Лоурена. С помощью производителя одежды Норман Хилтон (Norman Hilton), Лоурен начал продавать свои личные галстуки собственного дизайна под названием « Polo «.
Позже, приобретя права на использование товарного знака Polo , Лоурен расширил бренд в 1971 году, открыв бутик на Родео Драйв (Rodeo Drive) в Беверли Хиллз, и доминируя в индустрии моды до сих пор. Благодаря своей склонности к инновационным логотипам и несравненной эстетике, Polo становился брендом для городской молодежи в Америке, вдохновляя культовые группировки, такие как Lo-Lifes из Бруклина, которые сделали их имя желаемой частью дико популярного бренда для ритейлеров в Нью-Йорке. Представляя легендарных артистов, таких как Raekwon , рэперы дали бренду абсолютно новый уровень городского имиджа.
Культовая куртка « Snow Beach » навсегда останется частью истории, благодаря Wu.

Читайте также:  Женская одежда без моделей

2. Guess
Компания основана в 1981 году братьями Paul и Maurice Marciano , Guess был одним из первых брендов, представивших дизайнерские джинсы, которые изначально были доступны только для женщин, но позже компания представила мужскую линию в 1983 году.
С популярной среди джинсовых брендов эмблемой, со знаменитым знаком «вопроса» в центре, джинсы Guess становились основным выбором среди хип-хоп любителей и жителей пригорода. Персонаж Марти Макфлай (Marty McFly), в фильме 1985 года «Назад в будущее» по имеющимся данным носил джинсы Guess , разработанные специально для фильма.
Guess пользовался огромным успехом до тех пор пока у бренда не начались проблемы в начале 90-х после того, как их обвинили в потогонной системе использования труда (где работники подвергаются жесткой эксплуатации, где заработная плата ниже прожиточного минимума, где крайне плохие условия труда, где дисциплина поддерживается с помощью словесных оскорблений и физического насилия), а также рост конкуренции со стороны соперничающих брендов, таких как Calvin Klein, Diesel и Gap. Но модный бренд перестроился в течение нулевых, введя новые продукты, такие как часы, ювелирные украшения и парфюм. Компания Guess могла быть и не так заметна, как она была два десятилетия назад, но ее статус как одного из ведущих брендов одежды в хип-хоп мире закрепился без вопросов.

3. Roc-A-Wear
Предпринимательский дух в хип-хопе был в полном расцвете в конце 90-х годов. Рэп магнаты начинали диверсифицировать свои портфели со всеми видами бизнес «движух». Jay-Z был среди этих артистов, пришедших из музыкальной индустрии, и он основал бренд Roc-A-Wear со своим партнером Damon Dash в 1999 году. Мистер Картер (Mr. Carter) дебютировал на красной дорожке в 1999 году на MTV Video Music Awards, Jay-Z быстро сделал Rocawear «товаром нарасхват» среди поклонников рэпа, достигнув выручки в сотни миллионов долларов и закрепив за собой статус авторитетного бизнесмена.

От широких джинсов до ветровок и курток на меху, компания Rocawear , была нацелена на все возрасты и размеры, что делало ее нечто б О льшим чем компанию, прославляющую стиль «Hustle», но и была компанией с полноценным спектром работы. Но после того, как Damon Dash и Jay-Z расстались, Jay-Z продал права на бренд Rocawear вместе со своей долей в компании.

4. Gucci
Люксовые бренды всегда желанны городскими модниками, но Gucci находится на голову выше остальных, как фаворит хип-хопа. Компания основа Guccio Gucci во Флоренции (Италия) в 1921 году, бренд высокого класса сначала расширил свое присутствие в Милане и Риме перед тем как поднять свой флаг в Нью-Йорке в 1953 году. Вскоре Gucci носили громкие эстрадные артисты и бренд воспринимался как статус богатых и знаменитых. Культовый бренд процветал долгие годы, за исключением черной полосы в 80-х из-за внутреннего конфликта в компании.
После того, как семья Gucci продала компанию в 1988 году, они наслаждались завоеванной былой славой после найма ветеранов индустрии моды Dawn Mello и Tom Ford, который сыграл важную роль в становлении Gucci в титана моды, какой она есть сегодня. Главный элемент для рэп легенд прошлого и звезд настоящего, связь хип-хопа с Gucci прочна и не показывает никаких признаков прекращения в ближайшее время.

5. LRG
Одной из незамеченных, но любимой линией одежды в хип-хопе нового тысячелетия это LRG (также известная как Lifted Research Group).
Компания была основана в 1999 году Хосе Бевакуа (Jose Bevacqua) и Робертом Райтом (Robert Wright) в Orange County (Калифорния). Предприниматель и штатный модельер представили LRG в 1998 году на выставке Action Sports Retailer в Сан-Диего (Калифорния). Успеху компании предвещал подъем бренда к топовым маркам в последующие годы.
Завоевав видное положение, компания LRG была воспринята хип-хоп деятелями, включая Kanye West, Black Thought (The Roots), Madlib , в результате чего он становится неофициальным брендом для любителей хип-хопа социально осознанным выбором. В то время как смерть Bevacqua в 2011 году могла препятствовать росту LRG , линия остается одной из наиболее заметных брендов за последние пятнадцать лет, несмотря на отсутствие сногсшибательных ежегодных объемов продаж в последнее время.

6. Akademiks
Дебютировав в 1999 году, Akademiks стал моментальным хитом среди поклонников хип-хопа из-за своего уличного дизайна, а также выстраивания отношений с крупнейшими рэп-звездами.
2001 год был знаменательным годом для Akademiks , с DMX’ом, одетым в один из нарядов бренда на церемонии MTV Music Awards и Fabolous в спортивной одежде этого бренда был на обложке своего дебютного альбома, укрепляя свою репутацию как одного из элитных лейблов урбанистической моды.
После достижения продаж более $110 миллионов на пике в течение нулевых, Akademiks достигает пика славы, прежде чем потерять свое место в ТОП-продаж среди любителей хип-хопа.

7. Fubu
Одной из ключевых линий одежды в истории хип-хоп моды является FUBU . Бренд основан в 1992 году, Джоном Даймондом ( Daymond John ) и его партнерами (J. Alexander Martin, Keith Perrin и Carlton Brown), FUBU (аббревиатура означает For Us, By Us – «для нас, сделанное нами») начал как линия головных уборов в доме Даймонда Джона в Холлисе (Hollis), Queens.
Бренд расширился, включив несколькими годами позже такую продукцию как футболки, джинсы, рубашки для рэгби и другое. Имидж FUBU неожиданно взлетел после того, как LL Cool J надел одну из своих шляп для съемок рекламы Gap. Реклама подтолкнула бренд, став в центре внимания, в результате компания FUBU достигла мировых продаж в 350 млн. долларов в 1998 году.

Удерживая звание самой популярной линии одежды в течение конца 90-х, FUBU начала терять свой блеск в начале нулевых. Бренд начал концентрировать свои усилия на укреплении своего присутствия за рубежом, приобретая другие бренды одежды. Более поздние попытки компании FUBU возродить былую славу прошлых лет как самая востребованная линия хип-хоп одежды в Америке не увенчалась успехом, но бренд FUBU по-прежнему неотъемлемая часть хип-хоп истории.

8. Sean John
Шон «P.Diddy» Комбс (Sean Combs) известен своей мантрой «Can’t Stop, Won’t Stop», которая послужила ему хорошим девизом в течение многих лет, когда он пришел в бизнес моды. После покорения музыкальной индустрии с лейблом Bad Boy Records , парень с корнями из Гарлема переключил свое внимание на индустрию моды, запустив линию одежды под названием Sean John в 1998 году.
Бренд, который дебютировал с коллекцией мужской спортивной одежды для весеннего сезона 1999 года, мгновенно стал горячим хитом для тех, кто стремился к гламурному образу жизни, подражая P.Diddy и Bad Boy , заработав уважение в мире моды.
Бренд Sean John был награжден Американским советом модельеров (Council of Fashion Designers of America) премией «мужской дизайнер года» в 2004 году. Компания Sean John заработала более 500 млн. долларов годового дохода на пике своей славы. Бренд Puff ’а сделал то, что другие лини хип-хоп одежды еще не смогли, это позволило сохранить свою целостность как дома моды с корнями, уходящими в городскую культуру, и в то же время, уважаемым среди элит мира моды, таким образом, бренд расположился в своем собственном сегменте.

9. Tommy Hilfiger
Если вы хотели добавить немного красок и лоска своему прикиду в течение 90-х, Tommy Hilfiger был наверняка на верхних строчках из списка брендов, к которым вы присматривались. Компания основана Томми Хилфигером в 1985 году, бренд стремился модернизировать Лигу плюща (The Ivy-League – ассоциация восьми частных американских университетов, расположенных в семи штатах на северо-востоке США. Это название происходит от побегов плюща, обвивающих старые здания в этих университетах. Этот термин также часто используется в отношении этих восьми школ как единой группы. Он подразумевает исключительность в качестве образования, выборность при поступлении и принадлежность к социальной элите), взгляд на подготовительную школу… и этот подвиг удалось совершить к середине 90-х, когда Tommy Hilfiger был одним из наиболее популярных линий одежды среди американской молодежи.
Огромным успехом для бренда был результат получения премии «мужской дизайнер года» Американским советом модельеров (Council of Fashion Designers of America) в 1995 году. Они также представили женскую линию в 1996 году, с участием R&B исполнительницы Aaliyah , выступающей в качестве пресс-секретаря и лицом компании, благодаря чему бренд твердо закрепился в поп-культуре.
В компании Tommy Hilfiger в последние годы наблюдалось возрождение былого величия, достигнув мировых продаж в 6,7 млрд долларов в 2014 году. Приверженцами данному бренду были основатель группы Brand Nubian и основной участник — Grand Puba и многие другие хип-хоп деятели, Tommy Hilfiger безусловно является одним из запоминающихся линий одежды, вышедших в течение 90-х и остается культовым именем в модных кругах.

10. Nautica
Хотя бренд Nautica и гнался за званием одного из брендов для поклонников хип-хопа, желающих выглядеть хорошо одетыми, его период был кратковременным по сравнению с Tommy Hilfiger, Nautica среди наиболее известных брендов была более приземленной во время золотой эпохи восточного хип-хопа.
Основанная в 1983 году дизайнером Дэвидом Чу (David Chu) и деловым партнером как американский бренд под эгидой VF Corporation (одна из крупнейших в мире компаний-производителей повседневной, премиальной и спортивной одежды, обуви и экипировки. Данной корпорации принадлежат такие марки как Timberland, Wrangler, Lee, The North Face, Vans и Reef), Nautica запомнилась своим влиятельным спортивным направлением Nautica Sport , который производил дождевые куртки с яркими цветами и завораживающими логотипами.
Данный бренд предпочитали некоторые из модных рэп-артистов своей эпохи, Nautica возможно не смогла удержаться по сравнению с историей других брендов из этой статьи, но она дала определенный толчок для восприятия основного направления и когда-то конкурировала с Polo и другими известными лейблами на рынке.

Читайте также:  Одежда для братьев наших меньших

11. BAPE
Очарование хип-хопа не знает границ среди поклонников культуры, проживающих по всему миру. Но одна из стран заметно охватила хип-хоп в Японии, являющейся родиной основателя BAPE (Bathing Ape) и владелеца Nigo. Он всю жизнь был поклонником рэпа, на которого повлияли группы Beastie Boys и Run D.M.C.
Бренд, запущенный в Гонконге в 1993 году, оставался в нише до 2000-х годов, пока такие звезды, как Pharrell Williams не выбрали эту марку. На самом деле, Skateboard P нашел единомышленника в лице Nigo и выбрал его в качестве со-дизайнера своей марки Billionaires Boys Club и Ice Cream, которые вдвоем начали создавать свои сногсшибательные музыкальные видео и фотосессии.
Clipse и Lil Wayne были только двумя фигурами, которые также начали раскачивать безостановочно бренд BAPE , в результате чего он стал дико популярен среди модных поклонников рэпа. Благодаря этому Nigo вписал свое имя на родине в среде хип-хоп сообщества. В 2011 году компания BAPE была продана Гонконгской группе I.T. Group, при этом Nigo остался на борту в качестве креативного директора. Будущее бренда абсолютно непредсказуемо, но многообещающее из-за своего наследия в сфере уличной одежды и в среде хип-хоп сообщества.

12. Phat Farm
Russell Simmons всегда по жизни был впереди изогнутой «кривой», которая привела его к хип-хоп направлению. Соучредитель Def Jam Records помог сформировать хип-хоп культуру в жизнеспособную индустрию в период 80-х, но 90-е он посвятил расширению границ того, чтобы хип-хоп воспринимался с его первой крупной экспансией в линии одежды под названием Phat Farm .
Запущенный в 1992 году, бренд зародился после того, как Simmons начал сотрудничал с магазином «Soho», собственником которого был Marc Bagutta. Затем он нанял двух граффити-райтеров ставших опытными дизайнерами в моде. Превысив продажи в 2 млн долларов в первый год работы, Phat Farm быстро обзавелся специализированными магазинами и бутиками по всей стране. Вскоре бренд стал одним из наиболее популярных линий одежды снабжающих хип-хоп массы. В то время как успех бренда Phat Farm меркнул в условиях постоянной конкуренции, его статус как одного из самых влиятельных брендов в хип-хоп сообществе остается сильно недооцененным.

13. Cross Colours
В начале 90-х, хип-хоп начинает влиять на мир моды со своими линиями одежды, которые взращивались для самоутверждения эстетики городской культуры. Одним из самых ранних был Cross Colours .
Бренд основан в 1990 году Карлом Джонсом (Carl Jones), лейбл продвигал позитивный настрой, познавание себя, выпуская джинсы, футболки, бейсболки, кепки. Cross Colours помог открыть двери другим афро-американским модельерам таким, как Karl Kani .
Cross Colours возможно быстро потух став второстепенной рэп модой середины 90-х, охватив все вокруг, но в 2014 году была объявлена перезагрузка бренда в сторону уличной моды со множеством стилей.
Бренд расширил свою целевую демографическую группу и сейчас обслуживает больше многонациональных групп, он доступен в розничной продаже у таких ретейлеров, как Jimmy Jazz, DTLR, Zumiez и Dr. Jays.

14. Pelle Pelle
Кожаная куртка долго оставалась основным элементом в хип-хоп моде и хотя многочисленные бренды специализировались на их производстве, Pelle Pelle бесспорно является королем в городской культуре. Бренд, который был основан в 1978 году Марком (Marc Buchanan), стал популярным со своим множеством цветовых вариаций и безупречным дизайном, вызывающие куртки были необходимым нарядом любого уличного гардероба.
Pelle Pelle утвердился как бренд кожаных хип-хоповых курток, которые носили такие звезды, как 50 Cent, Usher, Ludacris и многие другие артисты. Pelle Pelle также известна как одна из первых компаний выпускавших широкие джинсы, Pelle Pelle является одним из самых признанных и уважаемых брендов в хип-хоп истории. Этот бренд по-прежнему считается бессмертным (по мнению фанатов).

15. Wu-Wear
Когда Wu-Tang Clan ворвались в рэп игру со своим дебютным альбомом 1993 года «Enter the Wu-Tang (36 Chambers), мало кто мог предвидеть последствия на ближайшее будущее в хип-хоп культуре.
Кроме коренного изменения в подходе представления артистов публике, Wu также помогал рэперам быть в тренде, создавая свою собственную линию одежды.
Компания основана Оли «Пауэр» Грантом (Oli “Power” Grant), бренд был запущен в 1995 году. Друг детства группы Wu-Tang открыл магазин Wu-Wear в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Атланте, Норфолке, Вирджинии.

16. Baby Phat
Примерно в то же время, когда Russell Simmons запустил свою первую линию одежды Phat Farm , магнат также создал сопутствующую женскую линию в 1993 году под названием Baby Phat . Хотя этому бренду и не сравниться с тем же успехом своего коллеги, Baby Phat вырос в 1998 году под руководством бывшей жены Киморы Саймонс ( Kimora Simmons ).
В конце концов, Baby Phat пришло к триумфу Phat Farm с точки зрения доходов и повсеместным присутствием. Она стала одной из самых востребованных линий одежды среди девушек в течение нулевых и приносила сотни миллионов долларов годового дохода.
Благодаря популярности своих облегающих джинс, пальто и аксессуаровов, Baby Phat стала важнейшим направлением в хип-хоп сообществе и превосходило другие аналогичные бренды для женщин. В 2010 году Kimora Lee Simons разорвала отношения с брендом, при этом Baby Phat бесспорно и неоспоримо оставил отпечаток в истории как знаковый бренд одежды в хип-хоп кругах.

17. PNB Nation
PNB Nation является одним из более скромных брендов уличной одежды. Он помог проложить путь для многочисленных линий футболок, которые в моде по сей день.
Созданный командой энтузиастов любителей граффити в середине 80-х, PNB Nation (расшифровывается как “Post No Bills”) ожидал настоящий успех в 90-е, когда логотип бренда был на виду среди нарядов знаменитостей из мира шоу-бизнеса.
Популярные вариации «летающих» логотипов, буквы PNB, расположенные под короной, позволили бренду процветать в течение первой половины 90-х, прежде чем PNB Nation начал терять свой блеск на протяжении последних полутора десятилетий.

18. Avirex
Если вас увлекали кожаные куртки в период 90-х, Avirex был безусловно одним из хитов десятилетия. Бренд был основан Джеффом Клайманом (Jeff Clyman) в 1975 году, изначально Avirex задумывался как бренд одежды для военных, даже став официальным поставщиком государственного контракта в 1987 году, а с куртками A-2 превратились в визитную карточку ВВС США.
Но бренд потихоньку стал фаворитом в хип-хоп культуре, благодаря рэперам соревнующимся брендами в своих музыкальных клипах и упоминающими его имя в своих текстах, например, Mobb Deep , которые выражали свою любовь к прикиду в своей нарезке — «Avirex». К середине 2000-х Avirex , которая выросла в спортивную и хип-хоп моду в период своей «золотой эпохи», достигла своего величия.

19. Karl Kani
Бренд Karl Kani могут не знать подрастающее поколение любителей хип-хопа, но двадцать пять лет назад бренд был создан «с нуля», как одна из линий одежды, которая помогла изменить направление на восприятие индустрии моды в хип-хоп культуре. Родился Карл Уильямс (Carl Williams) в Бруклине (Нью-Йорк), Karl Kani переехал в Лос-Анджелес в 1989 году и открыл магазин на бульваре Креншоу (Crenshaw Boulevard), но не смог пробиться в массы, пока не проплатил другу за рекламу бренда во время съемок популярного американского шоу «The Today Show». Нестандартный подход дал толчок и привел бренд к быстрому становлению одному из самых востребованных на городских просторах. Лицом данного бренда был Tupac Shakur , который бесплатно рекламировал данную одежду, и когда Карл предложил ему деньги за рекламу, то Тупак ответил: «Зачем мне брать деньги со своего нигера, который делает общее дело?». Тем не менее, Karl Kani начал видеть усиление конкуренции со стороны растущих брендов, которые хотели получить свой кусок от бума в возрастающем спросе на уличную одежду, в конечном счете, нанесший удар по его положению на рынке в конце 90-х.

20. The North Face
Восточное побережье славится своими коварными зимами и трудно представить, как можно противостоять холоду, если в вашем гардеробе нет одежды The North Face . Изначально был магазином оборудования для альпинистов в Сан-Франциско, бренд был основан в 1968 году Дугласом Томпкинсом (Douglas Tompkins) и Сьюзи Томпкинс (Susie Tompkins), имя бренда родилось после подъема на гору Minnesota’s Eagle Mountain. Изначальное предназначение — для альпинистов, туристов, и других путешественников, The North Face стал популярным на восточном побережье благодаря эффективности продукции, проверенной суровыми условиями, не говоря уже об интересном дизайне различных курток, пальто, ветровок и другой одежды.
The North Face , как и многие другие линии одежды был настолько популярен, что это привело к тому, что людей в этой спортивной одежде грабили или нападали из-за прикида, что явилось одним из недостатков его влияния как признака статуса в уличной среде. Тем не менее, The North Face остается одним из самых проверенных брендов в хип-хопе, но уже потерял свое положение в индустрии верхней одежды.

Если вам интересна подробная история развития хип-хоп моды в деталях и то, каким образом повлияла рэп-индустрия на данную моду, то советую к обязательному просмотру фильм «Fresh Dressed» с переводом от PAPALAM RECORDINGS, который выложен Вконтакте:

Приятного просмотра! Будьте красивыми внутри и снаружи! Аааааай………

Источник