Меню

Как стать дизайнером собственной одежды



Как создать свою марку одежды: Первые шаги и советы бывалых

Редакция FURFUR опросила нескольких создателей марок одежды и узнала у них, как построен процесс производства одежды, продвижение собственного бренда и трудности, с которыми сталкиваются в России их создатели.

Обучение

Профессиональное образование в области дизайна и конструирования одежды, как показывает пример многих успешных марок и сериала How to Make It in America, — отнюдь не обязательное требование. В конце концов, можно набрать команду профессиональных исполнителей и грамотно выстроить производственный процесс. Особенно, если в планах у вас не сложные подиумные вещи и конкуренция с Рафом Симонсом, а производство базовых повседневных вещей.

И все же дизайнерский опыт, как и профильное образование, не будет лишним — все-таки дизайн одежды требует в том числе технической подготовки. Существует множество вариантов обучения за рубежом, но и в нашей стране также есть несколько хороших вузов, где обучают дизайну и моделированию одежды. Самые престижные из них: Московский государственный университет имени Косыгина, «Британка» и Университет дизайна и технологий.

Концепция и эскиз

Для начала стоит определиться с общей концепцией и продуктом, которым вы собираетесь обогатить отечественный рынок легкой промышленности. Почти всегда этот выбор ограничен финансовыми возможностями — как правило, начального бюджета хватает лишь на небольшую линейку одной-двух вещей (рюкзаков, свитшотов, кепок). Большинство молодых марок ограничивается небольшими и нерегулярными коллекциями: кто-то на этом и заканчивает, кому-то в итоге удается расширить производство, но это в любом случае изматывающий долгострой. Важно помнить еще и о том, что проявить оригинальность все-таки нужно — не стоит делать ставку в ассортименте марки на «простой удобный свитшот» или «нормальные спортштаны».

Что касается выбора направления, на местном уровне какая-то ощутимая плотность присутствует только в секторе бабочек и галстуков, которых за последние пару лет появилось как-то неприлично много. В остальном, даже несмотря на качественный прирост молодых марок, занимающихся производством одежды и аксессуаров, вопроса занятой или свободной ниши даже не возникают, поэтому даже видимость конкуренции создать не получится. Свитшоты, аксессуары из кожи, обувь ручной работы, рюкзаки — все дороги открыты.

После окончательного выбора концепции и решения общих вопросов о марке наступает момент чистого творчества — зарисовка первых эскизов. Почувствуйте себя художником, отдайтесь вдохновению, творите. Только не сильно затягивайте. Дальше (особенно если вы работаете один) вас ждет изматывающая работа менеджера — поиски, звонки, контроль.

Артем ТАРАСОВ
Юрий ЯСЮК

Процесс производства вещи, конечно, прежде всего начинается с идеи. Как правило, идея, которая сиюминутно приходит в голову, еще слишком сырая, чтобы сразу ее воплощать. Наши идеи мы всегда подвергаем тяжелым и мучительным сомнениям и очень часто их вовсе отбрасываем. Важно никогда не забывать про общую концепцию бренда и следить за тем, чтобы придуманная вещь органично в эту концепцию вписывалась.

Зарисовка эскизов — это тот момент, когда нужно максимально реалистично представить себе вещь в будущем. Обязательно мысленно примерить ее на себя. Решить, из какой ткани это должно быть сшито, и узнать, можно ли такую купить. Какая фурнитура понадобится, где ее достать? Очень многое из того, что хотелось бы, купить невозможно или доступно, но в определенном количестве. И непонятно, появится ли снова это в продаже и когда. Для нас такой вариант неприемлем, так как мы в первую очередь нацелены на серийные модели, которые будут отшиваться от сезона к сезону. В идеале — для начала стоит купить розничное количество ткани — совсем немного, чтобы хватило на пару образцов.

Какая фурнитура понадобится, где ее достать? О таких вещах надо думать, уже садясь рисовать эскиз.

Когда ткань и нужная фурнитура куплены, как правило, в твоей голове вещь уже изменилась до неузнаваемости. Поэтому ты снова рисуешь эскиз, уже отталкиваясь от имеющейся ткани и фурнитуры. С этим окончательным эскизом нужно идти к конструктору. Очень желательно, чтобы конструктор был при производстве или хотя бы с возможностью шить образец на производстве. Возможности домашнего пошива и производства значительно отличаются, и для того, чтобы сделать чистый образец, который дальше можно будет перевозить с фабрики на фабрику, нужно делать его в цеху. Это важно для любой марки — время от времени всем приходится менять производство или персонал.

Лекала и производство

Домашнее производство — кошельки, браслеты или чехлы для ноутбуков — не требует каких-то особых профессиональных знаний, поэтому воплощать подобные дизайнерские задумки можно и самому. Если же вы собираетесь производить что-то более сложное (и не в единичных экземплярах), то, начиная с этой стадии, весь процесс лучше доверить профессионалу — это неблагодарная и сложная работа, которую вы, скорее всего, выполнить не сумеете.

Процесс производства в упрощенном виде обычно строится следующим образом: первым заступает конструктор одежды — это тот, кто будет переводить ваши вдохновенные эскизы в рабочие лекала. Уже по ним будет сшита пробная модель в единичном экземпляре, и, если ее качество и крой вас устраивают, можно запускать производство полной партии. Вся эта схема корректируется в зависимости от масштаба и продукта, который вы планируете выпускать. Если это бабочки и галстуки, то для налаженного производства вполне достаточно будет умелой швеи; если это полноценная коллекция одежды, штаб пополняется конструктором, закройщиком и дизайнером (их можно нанять на стороне).

Процесс пошива образца долгий и непростой. Тут важно не торопиться с примерками, лучше еще несколько раз его перешить, чем получить модель с косяками, которые ее загубят. Необходимо понимать, что это последняя возможность что-то изменить. Ты должен придраться к любой мелочи и избавиться от любых сомнительных решений. Образцы лучше примерять на нескольких разных людях. Покупатели ведь тоже все разной комплекции и роста. Уже на первой примерке можно понять, подходит ли задуманная ткань для этой модели, и, если все хорошо, то можно закупать партию.

Далее — чистовые лекала и их градирование по размерам. Внимательный и аккуратный конструктор обязательно оставит на них много комментариев, чтобы другой конструктор или технолог на производстве мог без проблем с ними разобраться. Это как комментарии в программировании.

Вместо фраз типа «ну ребят, так же никто не делает» хороший конструктор будет думать о том, как лучше реализовать то, что вы нарисовали.

Поиск хорошего конструктора — самый тяжелый этап. Толковых швей найти трудно, а толкового конструктора еще в разы сложнее. Тут нужно просто искать и пробовать. Найдя нужного человека, вы сразу почувствуете. Хороший конструктор сходу понимает, что вы от него хотите — неловкие моменты, когда пытаешься что-то объяснить, а ему это кажется бредом, пропадают. Вместо фраз типа «ну ребят, так же никто не делает» хороший конструктор будет думать о том, как лучше сделать то, что вы нарисовали, и как в будущем с этим работать на производстве.

Производства нужно перебирать все, которые есть в вашем городе, стране или за рубежом (в зависимости от ваших возможностей), узнавать условия, общаться с руководством, технологом. После первой беседы многое становится понятно процентов на 80. Нужно показать свои образцы технологу, он сразу скажет, могут ли они выдавать такое качество или нет, нужно им это или лучше отказаться от таких заказов. Многое зависит от партий. Если вы сможете загружать производство хорошим объемом работы, то с вами будет хотеть работать абсолютное большинство российских фабрик. Вам же останется найти подходящую по соотношению цена-качество.

Читайте также:  Заяц тильда крючком с вязанной одеждой схемы

Материалы

Любимая жалоба на местную индустрию начинающего, да и почти любого успешного и продаваемого отечественного дизайнера — это ее фактическое отсутствие. И на этом этапе, если вы, конечно, не собираетесь делать футболки с рисунком в технике батик, вам с подобными проблемами придется столкнуться лично. Отсутствие качественных тканей, материалов, фурнитуры и их непрерывный поиск — ваша головная боль на ближайшее время.

Можно, конечно, прогуляться по местным магазинам вроде «Мир тканей», «Иголочка» и «Дом текстиля», но рано или поздно придется обратиться к виртуальному поиску и выйти на связь с импортными поставщиками. Здесь, во-первых, дороже, во-вторых, меньше выбор, в-третьих, продукция не такая качественная. Хотя, безусловно, бывают и исключения.

Отыскать нужный продукт несложно, тем более что всегда можно попросить выслать вам образцы ткани. Единственная проблема — это сроки доставки и строптивость российской таможни. Поэтому для налаженных поставок и заказа материалов лучше найти посредника.

Олег АКБАРОВ

Вопрос с материалами и производством стоит остро только для тех, кто серьезно относится к продукту и хочет полностью погрузиться в процесс его разработки. Не вижу смысла указывать конкретные места, где следует искать материалы и фурнитуру, поскольку это лишит таких людей изрядной доли романтики и увлекательности процесса.

Самый простой вариант — закупать материалы в РФ. Вы получаете низкое качество и средние цены. Вариант номер два — покупка материалов онлайн. Масса недостатков — нет возможности оценить тактильно, по сути вы покупаете кота в мешке. Можно заказать образцы, так называемые swatches, они дадут представление о материале и цвете. Удобно, когда речь идет об известном материале, вроде Cordura 600D, хотя даже в этом случае возможны варианты от разных производителей, с разными свойствами. Еще один минус такого рода закупок — таможня, ей плевать, что вы поднимаете с колен российское производство. И последний вариант — это крупные выставки, где есть возможность договориться напрямую с производителем или дистрибьютором и получить льготные условия и индивидуальный подход. Я не использовал этот путь, но он мне кажется самым простым, если ты располагаешь определенным бюджетом.

Продажи

Для того чтобы начать предпринимательскую деятельность, необходимо, прежде всего, разобраться с юридическими вопросами и налоговыми платежами. Это тоже требует денег, и с каждым годом все больше. Так в 2013 году сумма фиксированного платежа для индивидуального предпринимателя в социальные фонды составляет чуть больше 35 тысяч рублей. Для сведения: в прошлом году эта цифра была в два раза меньше.

Итак, продажи. Здесь перед вами открываются несколько путей реализации своего продукта, которые можно и нужно объединить, — собственный интернет-магазин, офлайновые магазины, а также ярмарки и блошиные рынки.

Последние два пункта — это то, с чего начинают небольшие бренды, уровень узнаваемости которых не позволяет им продаваться в больших магазинах. На самом деле, это вполне себе неплохой способ реализации — разом, за один день можно продать приличную партию своей продукции. К тому же подобные мероприятия — отличная возможность для пиара: вы демонстрируете покупателям товар лицом, общаетесь с ними и выходите таким образом на частоты сарафанного радио.

Можно попробовать договориться о продаже своих вещей в магазинах. И тут снова существуют две схемы — отдавать вещи на реализацию (например, в онлайн-универмаги вроде Depst или Sunday Up Market, имеющие пространства в крупных торговых центрах), при этом магазин получает с каждой продажи какой-то процент от суммы. Либо работать под выкуп — имеется в виду, что байеры магазина выкупают партию или коллекцию у производителя и затем продают ее по своей цене. Очевидно, что вторая схема работы предполагает приличный тираж и качество продукции и хоть какой-то уровень узнаваемости бренда.

Наконец, собственный интернет-магазин. Это опять же требует денег, и пока у вас некрупные объемы, отдача от него будет ничтожна, но если вы хотите рано или поздно превратиться в империю, без него не обойтись. Самое главное — параллельно с размещением и попытками продать свою продукцию работать над ее пиаром и продвижением.

Михаил ФРОЛОВ

создатель марки аксессуаров Ф22

Интернет-магазин — это первый этап, так как не нужны затраты на аренду, огромная аудитория и прямые продажи. Его можно сделать и самому — существует множество бесплатных движков. Вообще присутствие в интернете обязательно для развития марки — «живая» страница в Facebook с уникальным контентом, хештеги, качественные картинки, Instagram — все это повышают интерес и лояльность к марке.

Если у вас интересный продукт, магазины сами предложат сотрудничество. Единственное, нужно четко понимать, кто ваш потребитель, и находиться поближе к нему. Не стоит бояться самому предлагать сотрудничество магазинам и маркам, которые вам импонируют. Пока ваш бренд небольшой и вы можете контролировать отклик от покупателей, не пренебрегайте этой ценной информацией. Зачастую за счет ориентированного на клиента подхода, многие ваши покупатели обязательно вернутся за новой покупкой.

Что касается бюрократических моментов, то при небольших объемах продаж можно заказать услуги бухгалтера на аутсорсе. УСН (упрощенной системы налогообложения ИП) вполне хватит. Но, конечно, изменения 2013 года по фиксированным платежам в социальные фонды суммой 35 700 рублей заставляют слегка задуматься.

Антон АБО

Очень важно сделать свой интернет-магазин и наладить систему оплат. Мы, например, никогда не занимались продажами через социальные сети, так как у нас есть свой сайт с налаженными процессами.

Можно использовать бесплатные движки или сервисы, типа Bigcartel, но если серьезно заниматься брендом, то это не самый хороший вариант. Создание интернет-магазина в среднем обходится в тысячу долларов. Главное — правильно прописать техническое задание и продумать все детали. Важно, чтобы сайт был удобным и понятным для пользователя. Мы уже несколько раз дорабатывали свой, поскольку изначально делали только футболки и некоторые технические моменты сразу не учли.

Мы вынуждены некоторым байерам отказывать, так как считаем, что в одном городе должно быть не больше двух офлайн-магазинов, которые продают наши вещи.

Касательно офлайн-магазинов: хороший способ пообщаться с байерами и показать свои вещи — это участие в трейд-шоу. Именно на выставках мы познакомились с основными нашими байерами. Сейчас нам пишут различные магазины, но мы вынуждены некоторым отказывать, так как считаем, что в одном городе должно быть не больше двух офлайн-магазинов, которые продают наши вещи. В Украине магазины, которые нас представляют, ставят такую же цену, как у нас на сайте, в других странах магазины ставят накрутку, в которую обычно входит доставка и растаможка товара. Тут уже все индивидуально.

Политика нашего бренда такова, что мы не работаем с реализацией, да и большинству серьезных магазинов не интересно работать по такой системе. Хотя, мне кажется, не у всех молодых брендов получится сразу работать с магазинами под выкуп. По поводу ценообразования: мы работаем достаточно по стандартной схеме, это цена тканей, печати и производства плюс административные затраты.

Пиар и продвижение

Пресс-релизы никто не читает, но вы все равно их напишите (только так, чтобы не возникало желания закрыть его после первого предложения) и разошлите по профильным изданиям. Стоит учесть, что куда лучше абстрактных фраз об уникальности марки, работает конкретная информация и фотографии. А еще лучше — красиво снятый лукбук. Наконец, самый верный способ — написать нам на почту и попасть в рубрику «Новая марка».

Читайте также:  Одежда история возникновения функции одежды

Конечно, обязательно нужно завести и активно развивать страницы в Facebook, «ВКонтакте» и Instagram (Tumblr или блог лишними тоже не будут). Для небольшого бренда социальные сети на начальном этапе — самый эффективный инструмент рекламы и продвижения. Там вы будете выкладывать фотографии Канье Уэста в вашем худи, новости, красивые фотографии с производства, вдохновляющие видео и все прочее, что способно служить росту интереса. Вот с кого нужно брать пример: 30 марок одежды в Instagram.

Что касается продвижения и пиара нашей марки, то у нас нет специальных людей, которые бы этим целенаправленно занимались. Мы никогда не вкладывали деньги в рекламу. В нашем случае сработало сарафанное радио, плюс мы, наверное, поймали волну. Также мы постоянно общаемся с европейскими коллегами, поэтому в принципе имеем представление, как нужно себя рекламировать.

В наше время существует достаточно много различных социальных сетей и блогов, с помощью которых можно продвигать свой продукт, при этом не вкладывая никаких денег. Но тут есть одно очень важное условие — контент должен быть интересным и качественным. Это может быть интересная статья, описание продукта или просто крутая фотография. Могу выделить несколько сервисов, которые помогают раскрутить свои вещи: Svpply, Tumblr, Instagram, Pinterest и его клоны, ну и, конечно же, Facebook и «ВКонтакте».

Если все качественно сделать, многие тематические блоги и журналы сами будут заинтересованы в том, чтобы написать о вашем бренде.

Многие европейские и американские бренды ведут свои блоги и издают журналы, выкладывают в социальных сетях фотографии процесса производства, интересные описание своих продуктов и просто лайфстайл-фотографии. Еще один важный момент — это подход к лукбукам и промоматериалам. Если все качественно сделать, то многие тематические блоги и журналы сами будут заинтересованы в том, чтобы написать о бренде.

И наконец, отличным способом продвижения и рекламы могут послужить коллаборации с художниками или другими марками. Во-первых, получается новый интересный продукт, а во-вторых — художники, дизайнеры и другие марки делятся с вами их собственной аудиторией.

Источник

Как стать дизайнером одежды? 5 полезных рекомендаций для начинающего дизайнера

Никак не можете подобрать подходящую одежду из ассортимента, представленного в магазинах? А что, если попробовать создавать вещи самостоятельно? В статье вы узнатее, кто такой дизайнер одежды, какими знаниями и навыками должен обладать профессиональный дизайнер и где этому можно научиться!

В статье расскажем:

  1. Кто такой дизайнер одежды
  2. Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды
  3. Сколько зарабатывает дизайнер одежды
  4. Где учиться на дизайнера одежды
  5. Какие навыки потребуются начинающему дизайнеру
  6. Где и как рисовать дизайн одежды
  7. Профессиональные конкурсы для дизайнеров одежды

Профессия дизайнер одежды

Чем вообще занимается дизайнер-модельер? Эти специалисты разрабатывают эскизы будущих моделей одежды и воплощают их в жизнь.

Профессиональный дизайнер должен разбираться сразу в нескольких областях:
  • история моды
  • свойства разных видов тканей
  • фэшн-рисунок (наброски будущих моделей)
  • разработка лекал
  • конструирование и моделирование одежды
  • анализ и прогноз модных трендов
  • шитье

Плюсы профессии дизайнер одежды:

  • Востребованность. Потребность модно одеваться не исчезнет никогда, а людей, способных создать по-настоящему красивые модели, немного. Подумайте, много ли у вас знакомых дизайнеров одежды?
  • Возможность карьерного роста. Трудолюбие, усердие, талант и уверенность в своих силах, обязательно приведут модельера к успеху. Собственная линия одежды или аксессуаров – о чем еще можно мечтать?
  • Постоянное творчество. Людям с творческим складом ума, необходимо где-то реализовывать потенциал. Сфера моды – отличное место для самовыражения и воплощения в жизнь своих идей.
  • Хорошая прибыль. Работа модельера всегда хорошо оплачивается. Даже в самом начале пути, когда у вас будет не очень много заказов. Если вы не будете стоять на месте, а непрерывно развиваться и работать, то вырастет и доход.
  • Путешествия и новые лица. Показы мод во всех концах света, встречи с поставщиками из разных стран. Потрясающая возможность повидать мир, совмещая это с занятием любимым делом.

Минусы профессии дизайнер одежды:

  • Отсутствие свободного времени, особенно на первых порах. Вам придется проводить долгие часы за работой, чтобы стать успешным или хотя бы получать доход со своего дела.
  • Непредсказуемый доход. В одном месяце вы можете заработать целое состояние, а в следующем – остаться совсем без заказов. Ваша прибыль будет зависеть от множества факторов: опыта, уровня мастерства, популярности, и других.
  • Стрессы. Режим многозадачности – верный спутник модельера. Встречи с заказчиками, плотный график работы – все это придется совмещать и успевать.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

Ну и один из главных вопросов, интересующий всех будущих дизайнеров: сколько на этом можно зарабатывать? Не беспокойтесь, действительно классный специалист никогда не останется без работы.

По данным сайта HeadHunter, только в Москве размещено более 200 вакансий на должность дизайнера одежды. Средний уровень предполагаемой заработной платы от 50 до 90 и более тысяч рублей. В регионах эта цифра чуть скромнее: от 25-30 тысяч. Неплохо для начала карьеры, согласитесь?

Где учиться на дизайнера одежды

Способ №1 – самообразование. Если вы достаточно дисциплинированы, можно попытаться освоить азы профессии дизайнера самостоятельно. Для этого придется прочесть немало специализированной литературы о моде, секретах и тонкостях моделирования одежды, и не только. В ютуб есть много видео по любой тематике. Но у этого метода есть существенный минус – вам не к кому будет обратиться с возникшим вопросом. А еще, как ни крути, обучение методом проб и ошибок будет проходить дольше. Поэтому лучше сразу идти в профильный вуз/колледж или на курсы.

Способ №2 – окончить вуз или колледж по профессии. Нужно быть готовым к тому, что при поступлении придется пройти творческий конкурс на профпригодность. Основной плюс обучения дизайну одежды в вузе или колледже – вы будете иметь на руках диплом. Это может пригодиться, если в дальнейшем вы захотите устроиться на работу в крупные компании.

Способ №3 – курсы. Несмотря на сжатые сроки обучения, по-настоящему хорошие курсы способны дать вам весь необходимый для дизайнера одежды пласт знаний и умений, а также практических навыков.

Способ №4 — мастер-классы. Возможно, что вам интересно какое-то узкое направление. Например, пошив нижнего белья или свитшотов. Отличное решение для такого случая – посетить несколько мастер-классов и изучить на них все тонкости создания определенных моделей одежды.

3 совета по выбору курсов дизайна одежды

Посещая курсы, вы получите необходимый объем знаний за сравнительно короткий срок. Но есть несколько нюансов, которые нужно учитывать, чтобы не потратить деньги впустую.

  • Узнайте заранее, что именно будет входить в программу обучения и на какую аудиторию рассчитан материал – тех, кто только начал свой путь или более опытных слушателей.
  • Посмотрите фотографии с места проведения занятий. Выясните расположение курса — он должен быть ближе к вашему дому или месту работы. Из-за удобства расположения у вас будет больше мотивации посещать занятия.
  • Еще один немаловажный пункт – отзывы. Почитайте, что говорят люди, уже прошедшие обучение. Возможно, это и станет определяющим фактором– записаться на курсы или поискать что-то более подходящее.
Читайте также:  Casual wear одежда бренд откуда

В какие вузы идти учиться на дизайнера

Стоит ли вообще тратить несколько лет на обучение, или можно обойтись курсами?

— Курсы лучше пройти перед поступлением в вуз, это даст понимание: нужно ли вам обучение дизайну, возможно, что профессия не для вас.

Гульнара Фаттахова, дизайнер одежды

Пятерка самых известных российских вузов и ССУЗов, обучающих профессии дизайнер одежды:
  • Московский государственный текстильный университет имени А.Н. Косыгина
  • Московский Государственный Университет Дизайна и Технологии
  • Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна
  • Московский государственный колледж декоративно-прикладного искусства им.Фаберже
  • Московский государственный колледж легкой промышленности №5

Если у вас достаточно финансов – можете пройти обучение за рубежом. Эти учебные заведения считаются лучшими в области дизайна:

  • Колледж Святого Мартина, Лондон (Central Saint Martins College of Art and Design)
  • Институт Марангони, Милан (Istituto Marangoni)
  • Колледж моды Бунка, Токио (Bunka Fashion College)
  • Школа дизайна Парсонс, Нью-Йорк (Parsons The New School For Design)
  • Технологический институт моды, Нью-Йорк (Fashion Institute of Technology)

Какие навыки нужны дизайнеру одежды

Что нужно знать, чтобы стать дизайнером одежды? Если вы думаете, что дизайнеры занимаются исключительно созданием эскизов новых моделей, то ошибаетесь.

Стать крутым профессионалом сможет человек, обладающий целым набором качеств:

  • Творческий потенциал. Дизайнер=креатив. Постоянное генерирование творческих идей и концепций, способность сделать что-то из ничего. Очень важен навык визуализации: взглянув на лежащую перед вами ткань, уметь представить в уме картинку готового изделия из нее.
  • Врожденное чувство стиля и цвета. Этому сложно научиться, поэтому человек, напрочь лишенный вкуса, вряд ли способен стать модельером. Вы должны знать, какие цвета сочетаются между собой, а какие – нет, и почему. Впрочем, этот навык при желании можно развить.
  • Умение рисовать. Одна из основных задач дизайнера – разработка эскизов и перенос собственных идей на бумагу. Если вы чувствуете, что недостаточно сильны в этой области, сходите на дополнительные курсы.
  • Способность общаться с людьми и работать в команде. В будущем вам придется постоянно контактировать с заказчиками, стоит научиться делать это правильно. По мере развития личного бренда, растет и круг людей, с которыми вы будете часто взаимодействовать – швеи, поставщики ткани. Слаженность работы команды – залог общего процветания.
  • Навыки ведения бизнеса. Для того чтобы ваш продукт стал востребованным, его нужно уметь продавать. Такие понятия как концепция продаж, маркетинг, бюджет, не должны вызывать у вас недоумение и желание погуглить. Возможно, что на начальном этапе вам это и не пригодится, но для дальнейшего развития такие навыки необходимы.

Как рисовать дизайн одежды

Можно ли стать дизайнером, если не умеешь рисовать?

– Конечно можно. Я – классический тому пример:) 12 лет назад я училась на портного и совсем не умела рисовать. Со временем я выработала индивидуальный стиль рисования моделей, который многие сейчас отмечают как очень крутой.

Евгения Петрик, модельер-конструктор, владелец ателье

Рисовать дизайн одежды вручную даже и не обязательно – все сделают специальные программы. Вот несколько самых популярных программ для создания дизайна одежды:

  • Autodesk Sketchbook Pro – программа с минималистичным интерфейсом, чем-то напоминающая фотошоп. Функций достаточно для создания моделей одежды и скетчей.
  • Adobe Illustrator – программа, разработанная специально для дизайнеров в любой области. Впечатляющий функционал, от разнообразных кистей и карандашей до спецэффектов и фильтров.
  • Fashion Design Flat Sketch – приложение для телефона или планшета на андроид. С помощью этого инструмента вы сможете создавать простые эскизы одежды из готовых элементов.
  • C-Design Fashion – программа для графического планшета, позволяющая создавать технические рисунки и эскизы одежды. Библиотека содержит множество готовых узлов и деталей.
  • Optitex Runway Designer – виртуальная примерочная. Подберите манекен по заданным параметрам и увидите, как будет сидеть та или иная вещь на разных типах фигуры. Текстуру ткани, так же как и ее свойства, можно менять.

Как стать известным дизайнером одежды

Профессия освоена, душа трепещет в предвкушении многочисленных щедрых заказчиков? Только вот время идет, а никто не обращается к вам за классным дизайном и новыми модными коллекциями платьев или нижнего белья. Запаситесь терпением!

Ловите 5 рекомендаций, которые помогут раскрутиться начинающему дизайнеру:
  1. Ищите первых заказчиков среди друзей, родственников. Они же будут являться вашей ходячей рекламой. Пусть выложат фотографию с вашим творением на своей странице и расскажут и укажут ссылку на вас. Ну а дальше запустится сарафанное радио.
  2. Подумайте о том, какую выгоду вы можете принести потенциальным клиентам. Придумайте свою фишку, например, хорошая скидка для первых заказчиков.
  3. Создайте группу или аккаунт в соцсетях, где вы будете выкладывать фото своих творений. Это можно делать и на личной страничке.
  4. Размещайте объявления с предложением своих услуг на различных ресурсах для начинающих и опытных дизайнеров (londonstreet.ru, behance.ru и другие).
  5. Если у вас уже есть наработанное портфолио, снимите стильный и презентабельный лукбук и разошлите по изданиям и байерам.

Конкурсы для молодых дизайнеров

Как заявить о себе, если вы только делаете первые шаги в профессии? Для этого проводятся специальные конкурсы, где начинающие дизайнеры могут продемонстрировать свои таланты. Вот лишь несколько из них:

  1. «Адмиралтейская игла». Международный конкурс молодых дизайнеров, ежегодно проводящийся Санкт-Петербургским университетом промышленных технологий и дизайна. Победители получают денежное вознаграждение, и возможность участвовать в зарубежных показах. Для участия (оно, кстати, платное) нужно подать заявку на сайте конкурса, приложив несколько фотографий своей коллекции одежды.
  2. «Русский Силуэт». Это бесплатный конкурс, который проводится 1 раз в год, чтобы поддержать молодых дизайнеров и выявить талантливых специалистов. Лучшие из лучших получают возможность пройти стажировку в зарубежных домах моды: Etro (Италия), Claude Bonucci (Франция) и других. Это отличный шанс пробиться на мировые подиумы, создав свой собственный бренд. Чтобы принять участие, нужно прислать заявку в региональный оргкомитет, с приложенными эскизами или фото вашей коллекции.
  3. «PROFashion Masters». Всероссийский конкурс, где за звание лучшего борются дизайнеры верхней одежды. Отбор проводится в два этапа, победители первого получают призы и подарки от спонсоров. Те, кого жюри признают лучшими, поощряются финансово и им дают возможность пройти стажировку в ведущих компаниях-производителях верхней одежды. Оставить заявку можно на сайте конкурса, загрузив эскизы моделей.
  4. Конкурс дизайнеров имени Надежды Ламановой. Проводится бесплатно, с 1994 года, под патронажем Вячеслава Зайцева. Победители получают возможность принять участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Заявки можно направить электронной почтой или обычным письмом. Обязательно приложить творческую биографию и эскизы и краткое описание коллекции.
  5. «Экзерсис». Международный конкурс молодых дизайнеров в рамках выставки «Текстильлегпром». Участники представляют на суд жюри собственную коллекцию одежды класса prêt-a-porter (модели для массового производства). Призовой фонд конкурса: денежные гранты, подарки и призы, а также возможность пройти стажировку у именитых дизайнеров. Для участия нужно отправить заявку по электронной почте, приложив презентацию коллекции и ее авторский образ.

Помните, что многие из известных дизайнеров начинали свой путь с самых низов. Например, Джорджио Армани сначала работал оформителем витрин в универмаге, а Кельвин Кляйн, будучи портным-самоучкой, трудился подмастерьем в ателье. Верьте в свои силы, творите и не останавливайтесь на достигнутом!

Какой самый классный предмет одежды вы сделали своими руками? Поделитесь в комментариях! Сделайте репост статьи, чтобы не потерять статью!

Источник